proceso en desarrollo

El proceso que estoy realizando en este momento se constituye de trabajos en los que predomina la mancha, pero esta vez de una manera más elaborada que en los casos anteriores.
Aparecen colores que emergen desde el fondo, así como también huellas y rastros del pincel, de raspaduras, que a su vez vuelven a perderse bajo las pinceladas. Aquí cobra importancia lo oculto, lo borroso, lo impreciso y esto es también evidente en los elementos figurativos que forman parte de las composiciones. Tanto en el caso de la figura humana como en el de la caligrafía, las figuras no son protagonistas, sino que aparecen, surgen como algo que está y no está, como algo etéreo que parece desvanecerse entre las manchas de color.

“Adiós” 2008
18 x 26 cm - técnica mixta sobre papel


















Sin título 2008
35 x 50 cm - técnica mixta sobre papel























Sin título 2008
25 x 24,5 cm - técnica mixta sobre papel















Sin título 200835 x 24 cm – técnica mixta sobre tela


















Sin título 2008
35 x 26 cm – técnica mixta sobre papel

Camino a la abstraccion

Las obras pertenecientes a este periodo pueden parecer muy heterogéneas y diferentes entre sí, sin embargo todas tienes algo en común: son un camino hacia la abstracción.
En estos trabajos mi intensión fue hacer interactuar una figura muy simple, lineal o sintética con un fondo notablemente protagonista. La mancha de color y la pincelada tosca se apropian aquí de la obra, creando de alguna manera una especie de tensión o competencia entre lo vibrante y puramente cromático con aquello que posee una referencia al mundo real.

“Óvalos” 2007
80 x 70 cm – técnica mixta sobre tela

“Árbol” 200780 x 60 cm – óleo y acrílico sobre tela

“Los pies sobre la tierra” 2007
100 x 100 cm – técnica mixta sobre tela

“mano roja” 2007
50 x 50 cm – técnica mixta sobre tela

“manzana” 2007

50 x 60 cm – técnica mixta sobre tela

Sin título 2007
60 x 80 cm – técnica mixta sobre tela

Sin título 2007
47 x 47 cm – óleo y acrílico sobre tela

Primer proceso

Si bien he abordado en este proceso la figura humana, no lo hice desde una mirada clásica donde la figura siempre se encuentra desnuda o semidesnuda y en una pose idealizada con paños y telas. En un primer momento trabajé con una representación de la figura de un modo más expresionista, pero rápidamente desemboque en lo que sería mi primer proceso acabado. Me he valido de la fotografía para la realización de las obras. Comencé con una serie de autorretratos y luego me interesé en captar un instante de la vida del los personajes que aparecen en las pinturas. No hay nada en estas poses de organizado o predeterminado. Las fotografías tomadas son solo registros de un instante en el que el modelo se encuentra relajado y distraído (aunque pueda parecer lo contrario en aquellos casos en que la figura mira al espectador). En toda esta serie de trabajos sobre la figura humana se observa un elemento en común: el manejo del color.

Figura 1 200680 x 50 cm - óleo sobre tabla




















Figura 2 2006
80 x 60 cm – óleo y acrílico sobre tela
















Figura 3 2006
80 x 60 cm - óleo y acrílico sobre tabla




















Figura 4 2006
100 x 70 cm – óleo y acrílico sobre tela

Autorretrato 2006
50 x 70 cm – óleo sobre tabla

“Autorretrato azul” 2006
50 x 70 cm – óleo sobre tabla




















“Vestido naranja” 2006
60 x 30 cm –óleo sobre tela

“Pensante” 2006
50 x 70 cm – óleo sobre tabla